影迷评《戏台》:荒诞幽默 意蕴悠长

ist (1) 2025-07-16 12:47:07
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  新浪娱乐讯 7月14日,小浪带领北京团员观看了电影。本次影迷评点评用户:37人;打分用户:36人,综合评分:9.8分。民国年间,战乱频发。五庆班班主侯喜亭(陈佩斯 饰)带着一众名角儿来到德祥大戏院演出,谁成想首演压轴登场的却是包子铺的伙计大嗓儿(黄渤 饰)?全场观众都在翘首以盼名角儿金啸天(尹正 饰)亮相,可刚攻城称王的洪大帅(姜武 饰)却偏偏指名让大嗓儿唱这出《霸王别姬》!眼看戏班的招牌就要砸了,前台戏迷退票砸场让戏院吴经理(杨皓宇 饰)苦不堪言,后台洪大帅持枪闹事更是让人吓破了胆!台前台后都乱了套,男旦凤小桐(余少群 饰)、教化处处长徐明礼(陈大愚 饰)、怀有异心的六姨太(徐卓儿 饰)等人也被卷入这场令人啼笑皆非的闹剧之中……台上霸王声声唱,台下荒唐众生相,既要保住戏班饭碗,又要哄好台下观众,大幕拉开之后,这场戏到底要怎么唱?影片改编自同名话剧。

     10分

  谁懂,我被电影《戏台》中鲜活的人物群像深深折服。姜武老师饰演的洪大帅,一出场便气场十足。他将洪大帅的乖张凶狠诠释得深入我心,谈笑间便能决定他人命运,可面对大嗓儿的冒犯,又能玩闹在一起;对辱骂自己的孩子宽容,却对办事不力的下属严惩。听《霸王别姬》时会痛哭,却又肆意用强权篡改戏曲规则。姜武老师独特的演绎,让这个角色复杂多面,令人又惧又奇,深刻展现出权力对人性的扭曲。黄渤老师扮演的大嗓儿,质朴憨厚。本是包子铺伙计,误打误撞卷入戏班纷争。在大帅枪口的威胁下被迫登台,他荒腔走板的表演,表面滑稽,背后却是乱世小人物为求生存的心酸挣扎。黄渤老师细腻的演技,通过大嗓儿的表情、动作,精准传达出被命运捉弄的无奈,让我对乱世中小人物的艰难处境深感同情。陈佩斯老师饰演的侯班主,在戏班里德高望重。但在战乱困境中,为保众人性命,不得不向军阀低头,甚至向徒弟下跪。他既有为生存妥协的一面,又坚守着戏曲艺术的底线。陈佩斯老师让我看到传统艺人在时代洪流中的艰难抉择,对他们的坚守肃然起敬。此外,杨皓宇老师饰演的戏院经理吴经理,处事圆滑,深谙世故,代表了社会上那些靠着左右逢源、见风使舵来生存的人;余少群老师饰演的凤小桐,兼具艺术家的傲气与善良的本性;尹正老师饰演的金啸天,虽前期形象不佳,但在关键时刻展现出对戏曲舞台的热爱与执着…… 这些角色相互交织,共同构成了《戏台》这个丰富多彩的人物世界,每个人都有着自己的故事和无奈,他们在乱世中或挣扎、或坚守、或妥协,共同演绎出一曲人性的悲歌。希望这部用心的电影可以伴着大家度过这个炎热的夏天。

     10分

  老派风格,熟悉的陈佩斯又回来了!各位老演员们(黄渤姜文杨皓宇尹铸胜等)的演技真灵,台词更是牛掰,听着舒坦!余少群老师耍鸳鸯剑那段真美,尹正最后的霸王起范儿,带劲! 开篇军乐队的玉堂春一下就戳中我的笑点,极具讽刺,总之非常值得一看!

     10分

  两个月前刚看了话剧版《戏台》,震撼人心。当时觉得这出戏无法翻译成外语,只有咱们本土的语言能表达意境里最真实的感情,后来就接茬儿看见了电影的官宣。看到渤出演大嗓儿非常惊喜,又在那一刻就觉得适配度极高,渤这回又展现了他的方言天赋和精湛演技,也是第一次出演和京剧相关的人物,特意为此背书下功夫,最后的呈现效果无疑是一级棒。姜武的选角也恰如其分,陈老说是本色出演,我看也是。听说话剧版一开始也想选姜武,但奈何他档期不行,就没合作成,多年后俩人电影再相遇也算了了心愿。满分的剧本配上满分之上的阵容,这部绝对能在暑期档杀出自己的一条道儿。“就当玩呗”,虽然这唱戏不是玩,战争更不是,但放在当下人们的生活环境下,倒也算句舒心之语。陈老精神得很,儒雅又活泼,很喜欢他的开场白和结束语,他向前迈了一小步,身体微微前屈,道一句:“我是陈佩斯,谢谢您的光临。”

     10分

  影片由一场闹剧将各方势力卷入其中,台上霸王声声唱,台下荒唐众生相,一场啼笑皆非的闹剧由此上演,影片不仅台词幽默风趣,笑料百出,众多老戏骨的加盟也成为影片一大亮点,这部由陈佩斯和黄渤两位老师联手打造的荒诞幽默的喜剧电影还是非常值得观众期待的。

     10分

  电影真的太好了!不愧是陈佩斯导演打磨了十几年的本子。故事好,还深刻。有很多细节,我得二刷三刷再研究研究!真假霸王,不落俗套地不是一好一坏。一出闹剧,却时刻悬着把剑在头顶,在大笑后突感一阵感伤,真是过瘾!

   10分

  作为话剧观众,更加期待影片的公映,能让更多观众欣赏到这部作品。精彩时刻:在强权威压改戏的时刻,只有凤老板一直坚守信念,最后成功成为不仅是五庆班也是广大观众的嘴替,一句xx是一个爆点。余少群老师的精彩演绎,演出了凤老板的范儿。改戏后,正版盗版霸王上场的反转,相比于话剧进行了改动,我也很喜欢这个段落设置,让人物立的更稳,霸王上场时的决绝,更能呼应故事的内核,这个改动也得益于电影比舞台具有更全景的展现。最后响应真霸王尹正老师的推荐,好戏要看三场!!对的故事,对的演员,阔别大银幕久已的陈佩斯老师,值得。

     10分

  非常幸运可以参加由微博观影团组织的活动,之前和朋友想去看《戏台》的话剧,可惜双双没有抢到票,这次能参加首映礼真的是非常开心。影片首尾由战乱炮火轰鸣声相呼应,开头是洪大帅进城,末尾是蓝大帅进城,短短几天时间,一座城“易主”两次,整体整部影片既有非常多的笑点,又有泪点(也可以说是痛点),在德祥戏院内里的部分占了大部分,高光也在戏台子上发生。陈佩斯老师是我从小就知道的一位演员,老师的演技没得说,陈老师在电影里饰演的班主为了活命的妥协,一鞠躬、一跪,都是小人物在乱世的悲哀。杨皓宇老师是我非常喜欢的演员,饰演的吴经理经常是和班主在一起的,出场短短几分钟就刻画出了这位经理圆润的形象,这个角色几乎全程都在讨好,害怕明年的今天就是他的周年,他奉承、躲藏,杨老师通过很多细节切切实实地把这样一个小人物演活了。黄渤老师我之前的印象几乎全来源于极挑,这次在影片中饰演的京城票友儿是一个阴差阳错上台“成角儿”的人物,很多笑点都来自这位票友儿和老乡洪大帅的对话中,洪大帅有权有势,把他人的生命视为草芥一般,开枪打人不过是玩玩而已,姜武老师演绎得可谓是十分生动。其实还有很多没说,思悦和真假霸王/真假金老板的情节,金老板和凤老板的坚持,凤老板的投河,以及结束洪大帅强行改戏的一声炮响,戏台上下,戏院内外都在上演着不同的戏,还有很多值得细品的地方……最后借用洪大帅的话,必须看三场,不看三场看九场!

  杜怡霖-   10分

  电影:《戏台》:旧世梨园的荒诞与坚守。光影流转间,陈佩斯执导并主演的《戏台》将观众引入民国初年那个风云变幻、充满荒诞与传奇的时代。这部改编自同名话剧的电影,以其独特的叙事、精妙的视听语言和深刻的主题,在影史上留下浓墨重彩的一笔。影片故事起始于五庆班携名角金啸天在德祥大戏院筹备演出《霸王别姬》,一场精心筹备的大戏,却因军阀洪大帅的到来而彻底失控。送包子的伙计大嗓儿误打误撞被洪大帅错认成名角,真正的金啸天却因鸦片和六姨太状况不断。班主侯喜亭无奈之下,只得让大嗓儿救场,一系列令人啼笑皆非的荒诞情节由此展开。前台戏迷砸场,后台洪大帅动枪,男旦凤小桐、教化处处长徐明礼、六姨太等各色人等纷纷卷入这场闹剧,在乱世的舞台上演绎着各自的悲欢离合。从视听语言来看,《戏台》无疑是一场盛宴。画面上,暖黄的色调开篇便营造出戏班秩序井然的氛围,仿佛让人置身于那个充满烟火气的旧时光。随着军阀洪大帅的闯入,冷蓝色调逐渐占据主导,画面开始倾斜,暗示着秩序的崩塌与权力的粗暴介入。导演巧妙运用色彩和构图,将时代的动荡与人物的命运变化直观地呈现于观众眼前。而在镜头运用上,俯仰镜头的切换十分精妙,俯瞰镜头常展现戏院里众人的慌乱与渺小,仰拍镜头则凸显洪大帅等强权者的威严与压迫,两者交替,暗喻着权力关系的不断翻转。声音设计同样为影片增色不少。京剧锣鼓点作为重要元素,从开场的规整有序,逐渐随着剧情发展变得混乱不堪,生动地反映出戏班从正常演出到被搅乱的过程。麦克风失真的人声与自然声的强烈对比,更是深刻揭露了技术暴力对传统艺术的践踏。影片中,大嗓儿送包子时的自然环境音与后来在舞台上演唱时失真的声音形成鲜明反差,让观众深切感受到传统艺术在权力和时代洪流冲击下的艰难处境。在人物塑造方面,每一个角色都被刻画得入木三分。陈佩斯饰演的班主侯喜亭堪称一绝,他将侯喜亭的圆滑、世故以及对戏班的坚守演绎得淋漓尽致。面对突发状况,侯喜亭总能迅速应变,却又在强权面前无奈妥协,那一声声“为活命啊”,饱含着乱世小人物的心酸与无奈,让观众为之动容。黄渤饰演的大嗓儿,憨傻中透着赤诚,为了演好这个角色,黄渤特意学习戏曲身段和唱腔,其扮上西楚霸王时的模样有模有样,将大嗓儿这个草根人物对舞台的敬畏与质朴的情感展现得十分到位。姜武饰演的洪大帅,威严中带着荒诞,杀人如麻的阴森与草莽糙汉的憨直在他身上完美融合,一个眼神的转换便能让角色的多面性跃然银幕。余少群饰演的凤小桐自带国粹灵气,举手投足间尽显功底,尹正等演员也都各有亮点,共同构成了一幅鲜活的乱世群像图。《戏台》的艺术感,不仅仅体现在视听和人物塑造上,更体现在其深刻的主题挖掘中。电影以喜剧为外衣,包裹着悲剧的内核,笑是果,悲是因。在一系列荒诞情节背后,是对人性的复杂、社会的残酷以及艺术与权力博弈的深刻思考。戏台上,演员们演绎着他人的故事;戏台之下,他们又在现实中为生存而挣扎。影片通过对旧世梨园的描绘,深刻地揭示了小人物在乱世中的无奈与坚守,以及艺术在权力压迫下的不屈与抗争。当凤小桐、金啸天师徒三人面对枪口,依然一字不改地唱完原汁原味的《霸王别姬》时,那是艺术良知的闪耀,也是对艺术尊严的捍卫,令人为之震撼。《戏台》是一部具有深刻内涵和独特艺术魅力的佳作。它将观众带回那个充满传奇色彩的民国时代,让我们在欢笑与泪水中,感受旧世梨园的风情,领悟人性的光辉与无奈,思考艺术与权力、生存与尊严的永恒话题。电影《戏台》散发着属于自己的独特光芒!

     10分

  感谢微博观影团的邀请,这部电影是一部以笑写悲的佳作,陈佩斯将话剧的精华转化为电影语言,虽在镜头运用上稍显舞台化,但表演和剧本的厚度足以弥补。当然也是对传统戏曲文化的致敬。陈老爷子作为戏班班主,举手投足间带有梨园行的习惯,细节表演很真实,真的是以喜剧大师的功底将角色诠释得可笑又可悲,撑起了全片的张力。戏台见功夫,尹正的霸王项羽,余少群的虞姬,一举手一投足都是角儿!黄渤的市井小民,姜武的乱世枭雄相得益彰。拉开大幕戏台是传承,有的东西是不会变的……好戏!值得二刷!

     10分

  这世界就是个大型草台班子!好久没有如此投入看一部电影了,戏剧冲突也太太太足了!剧情流畅!全员演技在线,在那个混乱的年代,多荒唐的事情也变得合理!讽刺意味十足!但这个世界需要娱乐,枪林弹雨之中,戏剧该演还得演,却又奈何为保命不得不毁掉经典,真假楚霸王又道出了戏剧的真谛!好东西还是会有人欣赏,即使台下只有一个观众对于这部戏的肯定可能也够了!感动!

     10分

  陈佩斯的戏可真好啊,能导能编更能演,而且影版徐明礼的选角是他的儿子陈大愚,那见风使舵、溜须拍马的劲儿太有当年陈佩斯经典作品的范儿了,戴个眼镜还加上了一点斯文败类的感觉。大愚在映后说本来彩蛋人物蓝元帅想找姜文出演的,但憾未实现,相信如果把他请来,结尾的讽刺意味会更浓重,不过现在的处理也很棒,戏里戏外的主旨都透露着沉甸甸的主题——传承。在时代的大染缸里,争相上位的元帅有红的黄的蓝的,过平常日子的百姓也有痴的癫的和看似正常的,但是只要有自己坚持传承的事,那份赤诚就不会消失。

      8分

  终于看到电影版的《戏台》,的确如陈佩斯老师所说,电影版相比话剧版有了更多延展表现的可能性,把戏台子在大银幕上搭起来,更加精彩了!而且选角几乎可以说是非常贴切了,就是角色本身。先喜后悲,意味深长,不得不说剧本是真的扎实,不愧是在舞台上磨了十几年的。

     10分

  从小看着陈佩斯老师的作品长大,全家都是他的忠实观众!小品经典,和陈强老师搭档的电影也部部难忘。更是一路追随陈老师的话剧,《阳台》《戏台》《惊梦》一部不落!陈佩斯老师就是我心中的喜剧之王!今年《戏台》登上大银幕,必须进影院支持!电影版基本还原了话剧精髓,还藏着不少精心设计的小巧思,值得在大银幕上细细发掘。黄渤、姜武、尹正、余少群……全员老戏骨,演技细腻自然,看得舒服!尤其要表白余少群老师的戏装扮相,太惊艳了。喜剧内核是悲剧,这部也一样。战乱年代,众生皆是小人物……(结尾蓝大帅有惊喜哦!)~P.S。 片尾曲别错过,好听!P.P.S。 疯狂许愿《惊梦》也能拍电影版!陈佩斯老师加油!

    10分

  很荣幸今天有机会参加电影《戏台》的首映礼,近距离了解主创们的拍戏过程。我印象最深刻的是其中有一位博主问出一个问题:问陈佩斯导演,如何看待《戏台》中大帅杀人像吃饭与其父亲陈强所饰演的黄世仁的区别。陈佩斯导演谈到了喜剧中的暴力尺度的表达。他指出,作为喜剧人,在处理暴力行为时会有特定的喜剧风格。例如,同样是一个开枪的暴力行为,在喜剧中可能被大帅当作玩乐,而不会被描写成沉重的戏,因为这样会失去喜剧的风格,是喜剧的大忌。但是《戏台》打破了传统意义上的喜剧风格,尝试“有血”的喜剧。还有一个是问余少群:戏中陈佩斯给凤小桐行大礼,背后有什么故事。余少群说这个时候上升到大家都想活命,可见讽刺意义拉满!总之,从话剧走向大银幕,真的是一部好的作品,希望有更多的人去看!

     7分

  没有看过话剧版的《戏台》,看电影之前还有些担心,因为据说有很多荤段子之类。电影实际上较为克制——没有过多的低俗笑料,整体风格更接近严肃的正剧。与当下流行的商业电影截然不同,它的叙事节奏从容不迫,笑点设计精妙自然,不是靠生硬的段子堆砌,而是随着剧情推进自然流露。老戏骨们的表演自然无可挑剔。特别值得一提的是陈佩斯老师,他饰演的侯喜亭一角与其艺术人生形成巧妙互文——在时代洪流中坚守艺术理想。正如他本人所言,他的喜剧不是刻意“逗你笑”,而是通过复杂的戏剧架构,将深刻内涵融入其中,让观众在会心一笑中体味人生况味。这种艺术追求也使影片与商业片泾渭分明,或许不会迎合所有观众的口味。在这部作品中,喜剧的外壳包裹着悲剧的内核,观众的笑声中总带着几分苦涩。军阀混战的乱世背景下,小人物的命运如浮萍般飘零,朝不保夕。直到剧终,我们才在荒诞的闹剧中,看到戏班人对艺术传承的坚守——这一刻,人物形象跃然纸上,戏剧张力也达到巅峰。多的不说了,大家自己去看吧。

     9分

  首先感谢新浪观影团让我有机会参加北京首映活动~总体评价:电影好看的!不过还是建议成年人去看。我个人把它判定为荒诞喜剧,真的可以去电影院看看!故事剧情节奏很紧凑不拖泥带水,戏曲部分处理的很用心,片尾曲也很好听。整部电影人物性格刻画很立体,演员们的演技都非常不错。主题主旨:还是挺喜欢这个主题的。整部电影就是围绕权利争夺下的“真假楚霸王”展开的,通过这么一个小故事,北京城的这么一天,自然而然地展现出战乱年代上位者的跋扈,人们为了活命的委曲求全,艺术工作者坚守艺术的风骨。很多小细节都不断强化主旨,练功的小孩,听戏的百姓……非常推荐喜欢这个时代背景和戏剧的朋友们观看。演员表现:非常好!发自内心的觉得非常好!陈佩斯黄渤姜武杨皓宇几位老师的演技就没什么可挑的,真的很不错!(看完已被乐亭话腌入味)尹正老师和余少群老师饰演的两位戏子也非常出彩,台下的小脾气坏毛病和对艺术的坚守与热爱对比很鲜明。看完非常喜欢余少群老师饰演的凤小桐,外貌上看是很美丽的男旦,骨子里是倔强的有骨气的艺术家(被枪指着还是站出来喊了一声“不会”,真的想哭)。陈大愚和徐卓儿老师演得也非常好,完美表现出了教化处处长的圆滑与阿谀奉承,六姨太的美丽风流和娇弱动人。导演能力:陈佩斯爷爷你好厉害!!!(尖叫)电影情节很紧凑,紧凑到前一个小时聚精会神看得人有点累hhh(褒义的),人物塑造是非常成功的,舍不得老祖宗留下的戏曲文化,但为了活命委曲求全的侯班主;心思灵活但卑微懦弱(不含贬义)的吴经理;热爱戏曲的热心包子铺伙计大嗓;台上表现惊艳,台下抽大烟睡女人,但关键时刻机智有坚守的金啸天;台下小脾气小毛病不断,但顾全大局有风骨的凤小桐;像孩子一样的“土包子”洪大帅,把砂仁作为自己“玩”的手段……(处长和六姨太评过了不说了)不像部分电影平面化的人物形象,整部电影虽然人很多但会让人觉得这些角色缺一不可(最后徐志胜出来我真的笑死了哈哈哈哈)最后说一点点我觉得观感不好的地方,首先就是电影中呕吐的镜头稍微有点多……我这个恐吐的人看得非常难受,个人感觉没必要留这么多这种镜头。其次是六姨太的一些情节确实看得人不太舒服,当然也能理解是为了剧情服务包括为剧情增加些反差感和笑点,所以不建议家长带着小朋友观看~最后的最后,真心推荐大家走进电影院看《戏台》!它很值得!

     10分

  陈佩斯导演此次将经典话剧搬上银幕,展现了其一贯的喜剧功力与艺术追求。影片在保留原作精髓的基础上,通过电影语言强化了戏剧冲突与人物刻画,足见导演的用心。 电影“含爷量”接近百分百,演员演技都十分在线,黄渤精准诠释了角色的市井智慧,姜武、尹正等人物的塑造也各具特色。陈佩斯本人的表演更是举重若轻,将“戏痴”形象刻画得入木三分。 作为一部改编作品,《戏台》成功实现了舞台艺术与电影美学的平衡,虽在叙事节奏上略有取舍,但已是一部十分难得的喜剧佳作。

     10分

  陈佩斯执导的这部电影以同名话剧改编的形式,将舞台艺术的张力与黑色幽默完美结合,呈现出了一幅荒诞又深刻的民国梨园众生相。影片中,姜武用夸张的肢体语言(如瞪眼、踱步)来塑造跋扈督军,但从片中的细节中可以观察到藏有的悲情。每个配角如琴师、龙套也都具备了鲜明的性格特征,黄渤、尹正的表演拿捏的精准到位。不得不说陈佩斯父子的表演真的是血脉相承的,陈大愚太像年轻版的陈佩斯了。全片用戏班的荒诞遭遇揭示了艺术在权力碾压下的挣扎与韧性,设计的幽默元素也令场内不时的发出阵阵笑声,推荐大家可以走进影院去看。

     10分

  从舞台搬到大银幕的剧本不会差,不愧是陈佩斯多年心血,喜剧的氛围,反讽的内核,民族的文化看完有点喜欢叮叮当当的京剧节奏,还有一些戏台文化,场景布置很讲究,画面也很舒服,不得不说陈佩斯、黄渤、姜武的戏剧感染力真的很强,不是浮夸的就是单纯感染力,非常棒。

  大大大婷   10分

  非常感谢微博观影团的邀请函。电影戏台是由话剧改编而成,导演和编剧陈佩斯老师深耕话剧多年,这次带来电影版本的戏台真的惊人,故事背景发生在战乱军阀时代,票友们支持的京剧演出——霸王别姬,反讽串联反映了当时的社会动荡和百姓们身不由己的命运,以及京剧艺术的魅力和传承,同时电影版阵容也很强大,黄渤老师的大嗓儿,姜武老师的洪大帅,尹正老师的金啸天,余少群老师的凤小桐,还有杨皓宇老师的吴经理,角色鲜明有张力,结合舞台剧的风格加上电影的洪大壮阔,非常适合全家老小一起走进电影院,特别推荐。

     9分

  今天周一,刚到影城就感觉“哇,周内还这么多人!”,主创们太有实力了,真不少粉丝来捧场。我之前是看过话剧的,知道这个话剧翻拍成了电影的时候还有点发怵,不会演砸了吧,毕竟经典话剧,跟超越。事实上还不错,整个电影沿着话剧的轨迹,整体风格调性都比较还原。同样也做出了不少突破和创新,也有焕然一新的感觉。故事就在一个小小的戏院里,但是内容却很饱满,特别喜欢陈导的一句话,“我是搞喜剧的”,把喜剧还给喜剧,没有过多渲染悲剧色彩,值得点赞!推荐大家到影院观看!

     10分

  没看过话剧版的《戏台》,但电影落幕后我能体会到已经70岁的陈佩斯老师为什么要把这部戏搬上大电影,那种乱世的汗味、萧条,烟火气不是舞台效果能达到的。我喜欢侯班主(陈佩斯)跪着也要挺的脊梁,表面弯得下腰,陪笑脸,可骨头里那点戏比命大的劲儿没丢。喜欢大嗓儿(黄渤)草根的“狗屎运”与市井气的“浑不吝”,演活了乱世里小人物的生存智慧。他俩的碰撞是全片精华,一个把戏台当命,一个当饭辙,可当枪顶脑门时两人眼神一对,竟有种“死马当活马医”的默契,这种荒诞,笑着笑着就笑不出来了,因为洪大帅(姜武)已经举枪指着你。这个逼人改戏的凶煞,看《霸王别姬》却哭成泪人,他不懂戏,只认“霸王不能死”的歪理,他拍着大嗓儿肩膀夸“有霸王气”时,眼里闪着孩子般的认真,让人恨不起来。还有让人唏嘘的台上台下,真名角金啸天(尹正)为戏勒头勒到呕吐,假霸王(黄渤)在台上荒腔走板,却被军阀偏说“唱得好!”,那一刻懂了:枪杆子跟前,艺术不过是权力的提线木偶,但炮火炸塌戏台时,侯班主(陈佩斯)嘶吼“接着唱!”人可以被摁着低头,可骨子里那口气,砸碎了也响。最让我心里放不下的人,就是男旦风小桐(余少群)他像一片羽毛,轻飘飘落在乱世的枪口上,却扎得人眼眶发酸,我好喜欢这个枪口下的虞姬,骨缝里的戏魂,我脑子里不忘的还是凤小桐那双眼睛,勒头勒得太紧,眼尾吊上去,像被命运提着线。明明疼得瞳孔都在颤,可一上台,水袖轻甩,那眼神又定得像口古井。他不是主角,可他的憋屈、他的硬撑,恰恰戳中了这部戏最深的痛处:当热爱被强权摁着头,人又该怎么活?好的电影真的会让人看完心里还揪着,心绪还被片中人物的命运牵着,一定会带着爸妈再去电影院的!

      10分

  8年前看舞台剧,还能看到陈佩斯和杨立新对手戏,今天影版,最喜欢的是“吴经理”,黄渤、姜武、尹正,余少群演技都不算差,只是台词说得很话剧,好处是不看字幕都听得清楚,就是电影院听着有些声如洪钟震耳朵(陈大愚和老爸实在是太像了太像了,声音样貌1:1复刻一般。陈佩斯老师70岁完成的电影,还是很有诚意的,结构化喜剧从舞台搬上银幕,难度不小,小巧思合理有喜剧效果,故事讲得清楚、人物立得住已属不易,在我看来是很工整严谨的喜剧了。至于镜头语言之类,看得出努力了,有几个画面,如果是成熟电影导演,可能会处理的更精巧,但直接出来,也不能说不好,可以算是质朴。总体来说,是很可看的一部讽刺喜剧作品,期待惊梦也改吧,老爷子长命百岁。

     10分

  二刷过《戏台》话剧,陈佩斯阔别银幕多年的回归之作诚不我欺,将民国戏班困境升华为对权力异化与艺术尊严的探讨,是少数媒介转化而内核不走样的作品,不愧是“中国喜剧界的天花板”!”影片以军阀混战为背景,名角金啸天所在戏班被迫为洪大帅演出。通过精妙的“戏中戏”与“案中案”结构,构建了现实、戏曲、历史三重时空的叙事嵌套,多维度讽刺权力运作。班主侯喜亭与吴经理的生存智慧、洪大帅的暴力权力、凤小桐的艺术尊严形成核心隐喻,揭示出权力碾压下艺术的脆弱。电影保留了舞台象征美学,其标志性“蔫包袱”喜剧节奏与陈佩斯的“减法表演”、黄渤的戏曲化转型、姜武的残暴与幼稚反差相得益彰。映后陈佩斯说喜剧的忌讳是见血,而洪大帅“玩枪”极大讽刺了当权者是人命如草芥的漫不经心。《戏台》不是一般的喜剧,它借荒诞情境,犀利批判权力对历史的篡改(如结尾强改《霸王别姬》)、对艺术的践踏,以及个体在强权下的挣扎与尊严守护,其关于权力异化与艺术独立性的思考,具有强烈的现实回响。感谢小浪给我一个全场c位,特别有仪式感地欣赏了这部诚意之作! P.S。全场都被结尾笑死了,蓝大帅丝毫没有违和感,闪瞎我的钛合金狗眼啊,哈哈哈哈哈哈!渤哥太逗了,把髯口当小辫,搞得我满脑子都是表情包啊。

     10分

  翻了大道文化的小程序才意识到已经五年过去了,再后来的那几张《戏台》和《惊梦》还得靠朋友帮忙抢,算下来已经不止三张票了。陈老师在映后还提到了黄世仁的梗,我好想说,《惊梦》能不能也跟着影视化一下。喜剧电影对暴力镜头的占比控制的确很难把握,所以我觉得这部片子的掌握很好了,不会让观众犯困,也不会把人吓得紧紧张张的。之前没反应过来大嗓儿的口音在哪里听过,后来想到赵丽蓉老师的古早小品立马意识到是唐山口音,这个口音一出来真的很难不笑。有人问黄渤在拍摄现场是不是用了现挂,但是导演否认了这个说法,是完完全全按照剧本拍的。2025年能遇到影视化老老实实遵循原剧本、不魔改的电影太难得了。

     10分

  铁打的戏台,流水的大帅。这部电影讽刺意味好浓,看完电影第一想到的就是很多年前因为某些原因陈佩斯老师再也不能登上某个舞台的事情。反应出一些行业外行人领导内行人,要按领导的意思“改戏”。剧里人物的适配度很高,做到了根据角色找演员,不会出戏。当“思月”出现的时候就活脱脱的“私生饭”形象。得感谢喜剧人对喜剧精神的坚持,让我们能看到这种形式的电影。也感谢那些各行各业对自己行业专业精神的坚持。

      未评分

  《戏台》是陈佩斯在话剧舞台磨了十年的作品,改成电影后那股子扎实劲一点没丢。话剧演员演电影简直是降维打击。开场那群戏,大伙儿你一言我一语,语速快但字字清楚,情绪还特到位。陈佩斯更厉害,从走进戏院安排下边工作到走出戏院一镜到底,简单明了地展示了人物关系和故事环境,一点不拖泥带水,这功底没谁了。电影里加入了大量京剧元素,后台的班规、“台下十年功”的展示,还有《霸王别姬》的选段,戏迷看了指定觉得对味儿。陈佩斯那些经典包袱也在,可笑着笑着就品出味儿了,在故事情节当中可以隐约看到现实中陈佩斯老师的经历。这荒唐背后,全是角色的无奈,这种藏在笑声里的讽刺,看完真能琢磨好一阵子。

     10分

  喜剧的内核是悲剧!在家国动荡的危急时刻,是该想活命保饭碗,还是坚守对传统艺术的尊重?陈佩斯、黄渤、姜武等演员用喜剧手法演绎,让观众观影时笑声不断,但笑过之后细思极恐,真的很好看!

    10分

  帷幕拉开,粉墨登场,这看似是对《戏台》最直白的描述。但在这部令人拍案叫绝的黑色喜剧中,“戏台”早已超越了物理空间的局限,成为了一个巨大的时代隐喻——在这个舞台上,每个人都是演员,每个人又都是观众,而当戏中戏的套层结构暴力美学一一拆解时,我们突然惊觉:或许生活本身就是一场无法喊停的荒诞剧。《戏台》最辛辣的讽刺在于:它让所有观众在哄堂大笑后陷入沉默。当我们嘲笑剧中人的荒唐时,是否意识到自己也在某个更大的戏台上重复着相似的表演?姜武和陈佩斯这对黄金搭档,用他们标志性的“笑里藏刀”,完成了一次对中国近代社会集体心理的精准解剖。在这个意义上,《戏台》不仅是一部电影,更是一面照妖镜——它照出了我们每个人内心那个既想当观众,又渴望登台的可笑与可悲。落幕时分,最大的讽刺降临:当我们以为可以拍拍屁股离场时,才发现自己的座位早被安排在了戏台中央。这或许就是《戏台》留给每个观众的灵魂拷问:当荒诞成为唯一的真实,您,还敢自称只是看客吗?陈佩斯导演勇于把如此深刻的内核展现给我们,老祖宗的东西,确实是好东西。向各位坚持传承中华优秀戏曲的朋友们道谢,感谢你们!

      10分

  很荣幸可以参与到电影戏台的首映礼活动中,抱着非常好奇的心态想去看看这部电影究竟会如何演绎 ,答案是非常满意,我给满分!非常好看 ,很适合在大银幕上看,陈佩斯老师真不愧是老戏骨,不仅演得好,导的也好,这部戏真的很精彩,电影里的演员们的演技也堪称一绝,每一个角色都被演绎得淋漓尽致。很喜欢这部电影的故事情节,节奏紧凑 全程都是很专注的观看,每一位演员的演技也都很棒,把我们代入到角色中去,在电影戏台中可以看到传统艺人们有着自己的初心与坚守,值得我们每位人的尊敬。这部电影全程笑料不断,非常适合和朋友一起来电影院观看,在幽默大笑的同时,我们也能体会到很多那个时代的传统戏剧人的不易,真的是一部很好看的电影,大家都带着亲朋好友来影院看戏台吧!

     10分

  话不多说,直接五星好评,很多年没看过这么精美的电影,画面美,戏美,人美,对传统的传承美,还有人生态度美,在那个兵荒马乱的时代洪流下,戏曲人还能坚守自我,即使外面炮火连天,子弹横飞,也要唱出一场好戏,也要传承这一出好戏,即使冒着马上掉脑袋的风险,却有戏在人在,戏亡人亡的气魄,真乃西楚霸王也!

      10分

  当尹正在你脸上!在脸上的尹正!!超近距离!!尹正说拍《戏台》时候的一些感悟还有说到对京剧的了解!现场状态太好了!!电影里观众一看到尹正戏份就笑的停不下来哈哈哈哈!!

      10分

  近段时间难得的扎实的剧本,首映的时候姜武老师和陈佩斯老师也一直说剧本好,你方唱罢,我方登场,整个影片里,除了黄渤老师演的大嗓子担了丑角之外,我觉得有两个角色最值近段时间难得的扎实的剧本,首映的时候姜武老师和陈佩斯老师也一直说剧本好,你方唱罢,我方登场,整个影片里,除了黄渤老师演的大嗓子担了丑角之外,我觉得有两个角色最值得说。六姨太这个角色,太像传说中的私生饭了,她望着台子上的楚霸王出神的时候,到底喜欢的是西楚霸王这个角色,还是角色背后的角儿呢?她说大帅不知道她要什么,但她把全部家当给了大嗓子的时候,她知道自己要什么么?尹正饰演的金啸天,这个角色出场三分之二的时间都是横着的,但在故事的最后却又是他唱了一出完美的霸王别姬。每个老师的角色都很好,都有值得联想的地方,但这两个我印象最深,还有最后片尾曲唱到商女不知亡国恨的时候,出现的彩蛋,又让这个故事悲的色彩更加浓厚了。每个老师的角色都很好,都有值得联想的地方,但这两个我印象最深,还有最后片尾曲唱到商女不知亡国恨的时候,出现的彩蛋,又让这个故事悲的色彩更加浓厚了,有几个镜头的运用我还挺喜欢的。总得来说值得高分,尽管他成不了市场上最卖座的,但仔细想来,观众想看的,和上位者想让你看的,就像片中一样,或许都在戏台之上。

      10分

  感谢微博观影团!这次在现场见到了陪伴自己成长的陈佩斯老师!以及黄渤老师!总体评价:以戏曲为背景的喜剧还是比较罕见的题材,虽然平时不怎么观看戏曲,但是这部电影看起来真的毫不费力,话剧改编的电影内容非常扎实,戏剧冲突处理的恰到好处,电影前半段可谓是笑点满满!特别喜欢黄渤老师和姜武老师飙戏那段,后半段颇具讽刺意味,在势力面前,为了活命不得不低头,影片也像我们印证了喜剧的内核是悲剧,影片结尾那一幕真的很绝!这部电影值得二刷!三刷!预祝票房大卖!推荐大家去看。

      10分

  《戏台》真不错,脱胎于同名话剧,剧本非常扎实,由于大部分剧情都集中发生在戏园中,没有过多的场景切换,给美术置景充足的发挥空间,可以看得出每个细节都经过了精致的打磨,既写实又细腻。导演/编剧/主演陈佩斯老师,召集了包括黄渤姜武尹正余少群在内的一众老戏骨让整个影片处处戏剧张力拉满,节奏张弛有度,几个华彩段落都有情感丰沛的爆发,环环相扣,应接不暇。精彩绝伦,值得一看!附一段首映礼三位霸王互相飙戏的片段,几位老师都太可爱啦!

      10分

  枪杆子逼着戏文改辙,老戏骨在笑料里跪下去又撑起来。侯喜亭攥着戏服的手在抖,那句“老祖宗留下的地道”,早被枪声啃得斑驳。荒诞里藏着疼——戏台是角儿的命,却成了军阀的玩物。最后锣鼓还响,是文化在火里,不肯灭的那点骨头。

      10分

  今天看了《戏台》首映,改编自同名高口碑话剧 ,本以为只是一场轻松诙谐的喜剧,没想到却收获了一场笑泪交织、意蕴悠长的观影体验。陈佩斯、黄渤、姜武、尹正一众实力派演员同台飙戏,每个人物都鲜活立体,让这出“戏中戏”充满看点。电影里的喜剧元素不是那种直白生硬的搞笑,而是充满了黑色幽默。在看似荒诞不经的故事背后,藏着对时代的深刻洞察和小人物在乱世中的无奈挣扎 ,也让我看到了陈佩斯对喜剧的执着与热爱。

THE END